1. Blackstar – David Bowie
Το κύκνειο άσμα
του David Bowie που κυκλοφόρησε στα 69α του γενέθλια στις 8
Ιανουαρίου δεν το καταλάβαμε πλήρως παρα μόνο τρεις μέρες αργότερα όταν βγήκε η
σοκαριστική είδηση ότι ο Ziggy ή αν θέλετε ο Λιγνός Λευκός Δούκας έφυγε από τη
ζωή. Όπως λέει στο ομότιτλο τραγούδι, Blackstar, «κάτι συνέβει την ημέρα που
πέθανε» κι αυτό εστίασε τα 7 τραγούδια του album για περισσότερη ανάλυση!
Ξαφνικά οι αινιγματικοί στίχοι έγιναν άβολα και αχαρακτήριστα σαφέστατοι. «Κοιτάξτε
πάνω, είμαι στον Παράδεισο» λέει στο Lazarus και ο στίχος αυτός πήρε μια
διαφορετική απόχρωση! Παρομοίως στο τραγούδι Dollar Days επαναλαμβάνει «I’m Dying
to» που μετά τις 10 Ιανουαρίου μεταφράζεται ως «I'm Dying too»! Ο νεκρός αστροναύτης στο video clip του Blackstar τώρα έγινε ένας
τόσο φανερός συμβολισμός όσο που να μη μας ξεφεύγει. Ο David Bowie πάντα έκανε
την καριέρα του έργο τέχνης αλλά εδώ σκηνοθετεί ακόμα και τον θάνατό του!
Ακόμα και το τέλος του έπρεπε να γίνει τέχνη και μόνο ο David Bowie μπορούσε να
το κάνει! Έστω κι αν δεν λάβει κανείς υπόψη τον θάνατο του Bowie και
ακούσει το album σαν έργο τέχνης από μόνο του, είναι και πάλι υπέροχο. Ένα από
τα πιο προκλητικά και φιλόδοξα album της καριέρας του. Δίνει ιδιαίτερη έμφαση
στο αγαπημένο του σαξόφωνο που εδώ το παραδίδει στο μοντέρνας jazz αμερικανό
μουσικό Donny McCaslin. Επίσης οι ηλεκτρονικές ενορχηστρώσεις εδώ είναι πολύ
πιο πετυχημένες απ’ ό,τι στα album των 90s Outside και Earthling ενώ κάνει και
μια μνεία στο παρελθόν με σόλο κιθάρας στα δύο τελευταία τραγούδια που θυμίζουν
τον Mick Ronson εποχής Ziggy και τον Robert Fripp εποχής Thin White Duke! Κρίμα
που δεν υπάρχει το επόμενο album! Ξεχωρίζουν τα ‘Blackstar’, ‘’Tis A Pity She
Was A Whore’, ‘Lazarus’ και ‘I Can’t Give Everything Away’!
2. A Moon
Shaped Pool – Radiohead
Κάνοντας ένα βήμα
πίσω από τους πολυρυθμούς και τα ηλεκτρονικά ακούσματα του προηγούμενου album A
King of Limbs, οι Radiohead χρησιπομποιούν την ικανότητά τους ως συνθέτες
μουσικής για ταινίες και φτιάχνουν το πιο ενορχηστρωμένο και επεκτατικό τους
album και μας βρίσκει να απολαμβάνουμε το κορυφαίο σήμερα συγκρότημα του
πλανήτη με τις δεξιότητές του στην ακουστική κιθάρα, τις ενορχηστρώσεις και
εναρμονίσεις χορωδίας από τον Johnny Greenwood και τον ηλεκτρινικό προγραμματισμό
να σμίγουν τέλεια σε ένα αδιάλειπτο και μαγευτικό σύνολο. Ξεχωρίζουν τα τραγούδια ‘Burn the Witch’, ‘Daydreaming’ και ‘The Numbers’.
3. Golden Sings that Have Been Sung – Ryley Walker
Πέρσι με το
Primrose Hill τον είχαμε κατατάξει στον αριθμό 4. Το φετινό του είναι μια θέση
πιο πάνω για τον Αμερικανό Ryley Walker με επιρροές από τους μεγάλους Βρετανούς
μάστορες της folk κιθάρας όπως οι John Martyn και Bert Jansch! Αυτή τη φορά
όμως οι επιρροές αυτές παντρεύονται με το στυλ των Tortoise και του Jim O’Rourke
από τη δεκαετία του ’90. Ξεχωρίζουν τα τραγούδια ‘A Choir Apart’, ‘Sullen Mind’ και ‘The Roundabout’.
4. Front Row Seat to Earth –
Weyes Blood
Ένα επίσης πολύ πρόσφατο album από την Αμερικανίδα τραγουδοποιό Natalie Mering και το συγκρότημά της Weyes Blood της οποίας το τραγούδι Do You Need My Love κατατάξαμε ως δεύτερο καλύτερο της χρονιάς ενώ ξεχωρίζουν επίσης τα τραγούδια ‘Diary’, ‘Generation Why’ και ‘Seven Words’.
5. Instant Evening – Zoos of Berlin
Το πιο πρόσφατο album
της κορυφαίας δεκάδας που κυκλοφόρησε τον περασμένο μήνα, μας έρχεται από το
Detroit παρόλο τον ευρωπαϊκότατο ήχο των Zoos of Berlin που παραπέμπει σε ηλεκτρονική ροκ, όχι
πολύ μακριά από καλλιτέχνες όπως οι Godley & Creme και ο Brian Eno.
Ξεχωρίζουν τα τραγούδια ‘Ambition
Sounds’, ‘Glen Riders’ και ‘Evelyn’.
6. Case/Lang/Veirs
– Case/Lang/Veirs
Ένα υπέροχο album από το folk Americana supergroup με τις Neko Case, KD Lang και Laura Veirs οι οποίες σμίγουν τις διαφορετικές φωνές τους σε ένα οργανικό, κομψό φόντο εγχόρδων, slide κιθάρας και πλούσιου reverb. Ξεχωρίζουν τα τραγούδια ‘Atomic Number’ και ‘Song for Judee’ που η Veirs έγραψε για το ίνδαλμά της Judee Sill.
7. Furnaces
– Ed Harcourt
Ένας κατά την άποψή
μας αρκετά αδικημένος Βρετανός τραγουδοποιός, ο Ed Harcourt, φέτος έδωσε για τη
Ροκ Σκηνή το τραγούδι της χρονιάς με το Dionysus από αυτό το
καινούριο έβδομο του album. Ξεχωρίζουν τα τραγούδια ‘Dionysus’ και ‘You Gave Me More Than Love’.
8. Ouroboros – Ray LaMontagne
Το έκτο studio album του αμερικανού τραγουδοποιού στο οποίο συμμετέχει ο Jim James των My Morning Jacket θυμίζει του ύφος του υπέροχού του 10χρονου πια δεύτερου του album, Till the Sun Turns Black με το εισαγωγικό Homecoming να μαγεύει το ίδιο όπως το Be Here Now του προαναφερώμενου album. Ξεχωρίζουν τα τραγούδια ‘Hey No
Pressure’ και
‘Homecoming’.
9. Jet Plane and Oxbow – Shearwater
Όγδοο album του
συγκροτήματος του Jonathan Meiburg από το Austin του Texas, Shearwater, ενός
συγκροτήματος που γεννήθηκε από το συγκρότημα Okkervil River κι έχει από καιρό
πάρει μια δική του πολύ όμορφη πορεία προς την κορυφή της σύγχρονης μελωδικής
εναλλακτικής ροκ. Ξεχωρίζουν τα τραγούδια ‘Quiet Americans’ και ‘Filaments’.
10. Post Pop Depression – Iggy
Pop
Το
17ο album του Iggy Pop σε παραγωγή του Josh Homme από τους Queens of the Stone
Age, album που ανέβηκε πιο ψηλά στα
Billboard charts της Αμερικής από κάθε άλλο
album του
Iggy Pop! Ξεχωρίζει το τραγούδι ‘Gardenia’.
Δεν υπάρχουν σχόλια:
Δημοσίευση σχολίου